藍色水晶龍擺件

透明水晶星星掛飾

東海之濱，黃海之畔，江蘇連云港市東?？h這座被譽為“水晶之都”的城市，孕育著一項傳承千年的非遺技藝——水晶雕刻。這項始于西漢、成熟于明清的傳統美術，以天然水晶為畫布，以刻刀為畫筆，將自然之美與人文之韻完美融合，在時光長河中綻放出獨特的藝術光芒。

千年傳承的歷史脈絡

東海水晶雕刻的歷史，可追溯至西漢時期。據《江南通志》記載，牛山（今東?？h城所在地）產水晶石，這一記載為東海水晶雕刻的起源提供了地理依據。龍山文化藤花落古城遺址出土的新石器時代“六棱形水晶柱狀體”，以及漢代曲陽古城出土的“鼓形水晶珠”，無不彰顯著東海地區早期水晶雕刻的工藝水準。

明清至民國時期，是東海水晶雕刻的成熟與盛行階段。這一時期，水晶雕刻制品不僅作為觀賞石被收藏，更成為官員頂戴上的修飾，用于官階標識。清光緒、宣統年間，東?？h房山因挖水晶引發的械斗事件，雖反映了當時水晶資源的珍貴與爭奪，卻也從側面印證了水晶雕刻產業的繁榮。

新中國成立后，天然水晶被視為特種非金屬礦產品，作為國防戰備物資管理，水晶雕刻一度停滯。直至20世紀80年代初，隨著政策的調整，東海水晶雕刻工藝品迎來了新的發展時期。許多傳統玉雕、木雕大師紛紛轉行投入水晶雕刻創作，為這項技藝注入了新的活力。

大自然的獨特饋贈

東?？h，這座全國首批沿海開放縣之一，新亞歐大陸橋西行第一縣，擁有得天獨厚的水晶資源，其水晶總儲量達30萬噸，石英儲量3億噸，儲量與產量均居全國之首。這里的水晶種類繁多，白水晶、黃水晶、紅水晶、紫水晶、茶水晶、發晶、鈦晶、粉晶、綠幽靈等，應有盡有。

(組圖)水晶雕刻

天然水晶的獨特之處，不僅在于其清澈透明的質地，更在于內部各種包裹體形成的奇妙景象和圖案。這些包裹體，有的如山水畫卷，有的似花鳥蟲魚，為雕刻師提供了無限的創作靈感。雕刻師們根據水晶的質地、塊度、形態、色彩以及包裹體、水膽等特點，運用切、磨、磋、鉆、鑿等手法，對水晶進行再創作，讓每一塊水晶都煥發出獨特的藝術魅力。

匠心獨運的雕刻密碼

東海水晶雕刻的工藝流程復雜而精細，主要包括審料及設計、打坯、整坯、修光、開臉、打孔、拋光、鑲嵌等工序。

審料及設計是雕刻的第一步。雕刻師需細致觀察水晶原料，研究其結構、蘊藏形的趨勢，根據水晶的天然顏色和形狀構思設計圖案。這一步至關重要，它決定了作品的整體風格和藝術效果。例如，對于一塊帶有綠色包裹體的白水晶，雕刻師可能會設計成一幅山水畫卷，將綠色包裹體巧妙地融入山水之中，形成獨特的視覺效果。

打坯是將設計草圖轉化為立體作品的關鍵步驟。雕刻師運用切、磨、磋、鉆、鑿等手法，去除多余的水晶材料，初步塑造出作品的形態。打坯成功的作品須具備與實物相適當的比例，從長寬到厚薄都必須精準把握，為后續的深入刻畫奠定基礎。

整坯和修光是對作品形態的進一步細化和完善。雕刻師深入了解各地面的深度、高點的位差和各體面的轉折關系，通過空間關系的對比，始終留心各形體之間的位差關系和尺度，注意弧度與體面之間的轉折關系，使作品更加生動逼真。

開臉是針對人物作品而言的，雕刻師需精心雕琢人物的面部表情，使其栩栩如生，傳達出豐富的情感。打孔則是為作品添加掛繩或連接其他部件做準備，要求位置精準，孔徑均勻。

水晶狐貍雕塑

工匠正在雕刻水晶

拋光是雕刻的最后一道工序，也是提升作品質感的關鍵。雕刻師通過細磨、研磨、拋光等步驟，讓作品整體均勻，從粗到細研磨多遍，直到砂眼磨平為止，使作品表面光滑如鏡，展現出水晶的晶瑩剔透。

東海水晶雕刻的技法豐富多樣，主要包括圓雕、浮雕、透雕、線刻、反雕、陰雕、陽雕等。

圓雕，又稱立體雕，是從各個角度都能欣賞的三維雕塑。它要求雕刻師對作品進行全方位的刻畫，使作品具有強烈的立體感和真實感。例如，一件圓雕的人物作品，雕刻師需精心雕琢人物的每一個細節，包括面部表情、身體姿態、服飾紋理等，讓人物仿佛躍然眼前。

浮雕是在平面上雕刻出凸起的形象，根據凸起程度的不同，可分為淺浮雕和高浮雕。浮雕作品常用于裝飾墻面或器物表面，通過線條和形體的變化，營造出豐富的層次感和空間感。

透雕，又稱鏤空雕，是在穿孔基礎上發展而來的雕刻技法。它通過在紋飾外廓等距的地方鉆管打孔，再將其連接形成槽線，使作品呈現出通透的效果。透雕作品常用于制作掛件或擺件，其獨特的通透感讓人眼前一亮。

線刻是在水晶表面琢磨出線條的雕刻技法，可分為單陰線和雙刻陰線。線刻作品常用于表現圖案或文字，通過線條的粗細、疏密變化，傳達出豐富的藝術信息。

反雕、陰雕、陽雕等技法，則根據雕刻的方向和效果的不同，為作品增添了更多的藝術表現力。例如，陰雕是在水晶表面向下雕刻，形成凹陷的線條或圖案；陽雕則是向上雕刻，形成凸起的線條或圖案。

俏色巧雕是東海水晶雕刻的一大特色。雕刻師利用水晶本身的不同天然顏色，巧妙雕刻成物體外表的膚色或器官，根據水晶天然的顏色和自然形體按料取材進行創作。

例如，對于一塊帶有黃色包裹體的水晶，雕刻師可能會將其設計成一只金黃色的鳳凰，將黃色包裹體巧妙地融入鳳凰的羽毛之中，使鳳凰更加生動逼真。這種因材施藝的創作方式，不僅充分利用了水晶的天然特性，更賦予了作品獨特的藝術魅力。

傳統與現代的完美融合

東海水晶雕刻作品的造型豐富多樣，涵蓋了人物、花卉、雀鳥等多個類別。雕刻師們根據水晶的特性和創作靈感，創作出了千姿百態的藝術形象。

人物作品中，有慈眉善目的觀音菩薩，有威武霸氣的關公，有活潑可愛的孩童，每一個都栩栩如生，仿佛在訴說著自己的故事?；ɑ茏髌分?，有嬌艷欲滴的牡丹，有清新淡雅的蘭花，有傲雪凌霜的梅花，每一朵都散發著獨特的芬芳。雀鳥作品中，有展翅高飛的雄鷹，有婉轉啼鳴的黃鸝，有翩翩起舞的蝴蝶，每一只都充滿了生機與活力。

東海水晶雕刻作品的圖案精巧別致，常常運用繪畫篆刻組合、鑲嵌點綴等藝術手法，營造出豐富的視覺效果。

例如，一件以山水為主題的水晶雕刻作品，雕刻師可能會在作品表面雕刻出連綿的山脈、奔騰的河流、茂密的樹林等圖案，再通過鑲嵌點綴的方式，添加一些金色的星星或銀色的月亮，使作品更加富有詩意和浪漫情懷。

東海水晶雕刻作品以其獨特的民族傳統風格，展現了中國傳統文化的魅力。其作品常常運用會意傳神、諧音借意等藝術手法，傳達出豐富的文化內涵。

例如，一件以蝙蝠和桃子為主題的水晶雕刻作品，蝙蝠象征著福氣，桃子象征著長壽，雕刻師通過將蝙蝠和桃子巧妙地組合在一起，表達了對幸福和長壽的美好祝愿。這種會意傳神的藝術手法，不僅讓作品具有了深厚的文化底蘊，更讓觀者在欣賞作品的同時，感受到了中國傳統文化的博大精深。

在新時代的綻放

東海水晶雕刻技藝的傳承方式主要包括群體傳承和師徒傳承。目前，從業者逾萬人，除了本土的東海人，還有來自河南、福建等地的玉雕轉行者。

群體傳承為水晶雕刻技藝的傳播和發展提供了廣闊的平臺。通過舉辦培訓班、研討會等活動，讓更多的人了解和掌握水晶雕刻技藝，為這項技藝的傳承注入了新的活力。師徒傳承則是水晶雕刻技藝傳承的傳統方式。師父通過言傳身教，將自己的技藝和經驗傳授給徒弟，讓徒弟在實踐中不斷成長和進步。這種傳承方式不僅保證了技藝的純正性，更讓師徒之間建立了深厚的感情。

隨著時代的發展，東海水晶雕刻技藝也在不斷創新和發展。20世紀90年代，仵應文開創融合多種技法的新工藝，創新亞光亮光處理手法，為水晶雕刻作品增添了更多的藝術表現力。

同時，東海水晶雕刻作品也積極與現代科技相結合。例如，通過3D打印技術，可以快速制作出作品的模型，為雕刻師提供更準確的創作參考。通過電商直播等方式，東海水晶雕刻作品走向了更廣闊的市場，讓更多的人了解和欣賞到這項非遺技藝的魅力。

近年來，東海水晶雕刻作品在國際上的影響力不斷提升。近兩年，東海水晶搭載跨境電商火到了海外，一度登上熱搜與央視新聞。連云港村民通過跨境電商直播，僅用短短4個小時，就向英國客戶賣出上千美金的水晶產品，被央視新聞聯播譽為“中國數字鄉村建設的縮影”。

東海水晶雕刻作品以其獨特的藝術魅力和深厚的文化底蘊，成為中國文化的亮麗名片。它不僅讓世界看到了中國傳統文化的魅力，更促進了中外文化的交流與融合。

東海水晶雕刻，這項傳承千年的非遺技藝，以其獨特的藝術特色和精湛的制作工藝，成為中國傳統文化的瑰寶。它見證了歷史的變遷，承載了文化的傳承，更在新時代綻放出了新的光芒。

責任編輯：王燦燦 校對：北山